窗外春雨霏霏，室内墨香氤氲。四周的墙壁上，挂满了梅兰竹菊等各类字画，每幅画作的前面，都摆放着一件与画作内容相同的汝瓷作品。一位身穿深蓝色唐装的中年男子，正低头专心运笔，他就是国家一级美术师、河南省工艺美术大师淡广杰。
汝瓷因产自河南省汝州市而得名，汝州被誉为中国汝瓷之都。著名国画大师李苦禅先生曾说过“天下博物馆无汝者，难称得尽善美也”。淡广杰是土生土长的汝州人，怀着对家乡汝瓷的挚爱，从2010年创设自己的天彩汝窑起，13年来，这样的时光，他几乎每天都在重复着如此的工作，也是他的最爱。如今他创立的“天彩”和“新景”汝瓷，已成为远近知名的汝窑品牌，而他“一瓷一画”的汝窑艺术风格也成为他独特的人生标签。
人生的第一粒扣子是最珍贵的。而对于淡广杰来说，他的第一粒扣子就是画画。“我小时候就喜欢写写画画，后来在河南大学艺术系读美术教育专业。2004年底毕业后到汝瓷厂设计室工作，从事陶瓷的图案设计，从此与陶瓷结下了不解之缘。”
具有美术功底的淡广杰，头脑灵活，充满创新的青春气息，把美术和陶瓷的融合运用得日渐完美。6年多的时间里，由他主导设计的大井陶艺《孙子兵法》系列、《江南水乡》系列、《少数民族》系列作品，深受消费者的青睐。
一边设计图案，在素坯上刻画，一边再把图案以美术作品的形式表达出来，汝瓷实物器型与相同内容的画作，交相辉映，相得益彰。6年的淬练也造就了淡广杰“一瓷一画”艺术风格。
2010年，27岁的淡广杰决定创设“天彩”汝瓷品牌，他始终没有忘记心中的那个梦想。
他的青春之城，正在他的双手中一笔一划描绘着。
然而理想很丰满，现实却很骨感。
为了让自己的作品更别具一格，淡广杰决定改进汝瓷的泥料、釉料，可这就遇到了大麻烦，“刚开始调的釉料，烧出来的汝瓷不是颜色发黑，就是烧制的瓷器光泽质感不好，就在釉料的浓度他就调了几百次。”
为了攻破这一技术难题，喜欢钻研的他常常在车间里、窑炉旁一坐就是大半夜，苦思冥想，想过之后，动手调试;精心配比，选出不同配比的样品，放在窑炉里试烧，不知不觉，三四天就过去了。接着又进入下一轮的试验……
当泥料、釉料的技术难题攻破后，新的问题接踵而来，汝瓷上画面的颜料烧制出来后会变色!又是无数个日夜的钻研，调试。终于“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”如诗如画的作品烧制出来了。
此时的汝瓷，在淡广杰的眼里，就像一帧素雅的国画，描绘了北宋的儒雅与内敛，又似一首瘦金体的宋词，焕发着天青色的灵光。
这让他更坚定了当初的选择，所有的艺术都是相通的，用美术的视野设计汝瓷器型和图案，让自己的汝瓷走出一条特色的艺术道路。
艺术的构思终于喷薄而出，而照亮了一方天空。
把美术的写意手法融入汝瓷的器型和雕刻图案。他设计的汝瓷口杯，无论是“瑞气呈祥”，抑或“和光同尘”，还是“大道圆融”，杯壁用刻刀，只寥寥数刀，兰草的清雅，却如画一样传神;他设计的梅瓶，在瓶体的肩部位置，有约10厘米高的环状部分，是素坯的颜色，梅花黑色的虬枝和艳丽的梅花，让人眼前一亮。
这样纯手工的刻花和绘画汝瓷作品，都是独一无二的“绝版”汝瓷，因为即便是同样的题材，对于淡广杰来说，每一件作品的刻画或者绘画，都有细微的差别。正是这样独特的艺术构思，他的梅花绘画版的汝瓷梅瓶和两件套的道玄杯，如今经常是素坯时就被订购一空。成品更是被汝瓷爱好者排队收藏和定制。
为了把汝瓷产业做大做强，进一步提升汝瓷的知名度和美誉度，王晓峰、淡广杰创立了“新景”汝瓷，并在河南省会郑州设立推广销售中心，主做高端手工汝瓷进军海外市场。他们的作品《乾坤洗》《有所思》《玉壶春》等多次获得国家级奖项。
王晓峰说，我们的“新景”汝瓷坚持以纯手工工艺为基础，在器型和雕刻撰画方面不断创新，赢得了国内外汝瓷爱好者的一致好评，我们有信心和决心确保每位汝瓷爱好者拿到手里的都是一件件如诗如画的精品汝瓷。
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